電影《情書》是一部輕鬆温馨的愛情電影，主人公在中學時期相識相知，卻因為誤會而分別，多年後才重新相遇。影片展現了青澀的初戀、柔情似水的情感遺憾和深刻心靈的自我尋找，喚起了觀眾們對於愛情的柔軟記憶。
第1篇
暗戀，就是心裏面愛上了一個人，卻不能，或者不想，或者不敢表達出來，只是將這份愛戀，這份牽掛埋藏在心底，用一句話來形容暗戀，那就是“連一秒都沒有擁有過你，卻感覺像是失去了千萬次你”。5月20號即將到來，520是網絡流行語我愛你的意思，所以5月20號這一天是情人節，情人節這一天即將上映一部經典的愛情電影，那就是日本純愛電影《情書》，而這部電影的重新上映更是喚起了影迷們的青春記憶，《情書》是由巖井俊二執導，以兩組重要的人物關係為引，串聯起片中哀而不傷 純美至極的愛情故事傳説，極致渲染唯美暗戀氛圍。這部電影的重映，讓很多人都很期待，都想為自己的青春補上這張電影票。
?情書》這部電影講述了一封未曾真正送達的情書，意外開啟了兩段唯美刻骨的愛情，並揭開隱藏在過去時光中暗戀祕密的故事傳説，觀看這部電影最讓我記憶深刻的畫面便是夏日灑滿陽光的圖書館中二人不經意間的對視，正是對曖昧朦朧的青春暗戀最好的註解，而電影中的男主不斷對同名同姓的暗戀對象做惡作劇表露心意，而未曾出口的愛戀讓我們看到了青春時期對愛情的懵懂與青澀，暗戀人往往會面對這樣的結局，明明是最純粹的愛，卻要永遠埋在心底。《情書》之所以讓人如此記憶深刻，甚至在許許多多的`愛情電影中脱穎而出，就是因為在觀看這部電影的時候能找回青春年華里最初的心動時刻，回到愛情最本真的樣子。
?情書》重映的定檔海報選用了最經典鏡頭之一，電影女主角“渡邊博子”在純白雪景中仰望天空，似期待來自天國的迴音抑或是回憶過往的美好畫面，而這部電影讓我們感受到了暗戀的美好之外也讓我們看到了渡邊博子對青春愛戀的告別，最後對感情的放下與釋懷，即便知道自己是另一個人的替身，但刻骨銘心的愛情故事傳説卻真實存在，當渡邊博子對着雪山大喊“你好嗎”“我很好”而轉身的時候，她就選擇把過去留在了身後，從而在一段刻骨銘心的感情裏選擇放下與釋懷，愛情是美好而複雜的，卻是人們嚮往和憧憬的，不管在一段感情中是對是錯，當你在一段感情中釋懷的時候，才能往前走遇見更好的另一個她。
第2篇
?情書》是1995年日本上映的純愛電影，在1998年引進國內。當時看完《情書》後，被電影唯一一封能算得上情書的信一直感動着，簡單的二句話卻藏着無盡的思念。“你好嗎？”“我很好！”。
博子是電影中逝世的男主藤井樹的未婚妻，藤井樹二年前在一山坡上意外死亡。二年來，博子懷着對藤井樹的無比思念與傷痛中度過，於是寄出了一封到“天國”的情書，結果居然收到了回信，回信的是與博子未婚夫同名的女孩子，以前也是同班同學。隨着頻繁的信件來往，博子也知道了自己未婚夫以前的暗戀故事。相信大家看電影的時候也會跟我一樣，會有些迷惑，就是切換場景的時候，二個一模一樣的女孩子，突然在不同的地方書寫着信件，慢慢的往後看，才明白過來。
博子與藤井樹（女）是二個長的一模一樣的女孩子，藤井樹（男）以前跟藤井樹（女）是同班同學，並而且暗戀着藤井樹（女）。在電影的回憶中，我們能看到男主為了接近藤井樹（女），等待二個多小時的畫面；在路上騎着自行車捉弄藤井樹（女），給其戴頭套；在借書卡的背面，偷偷畫上藤井樹（女）的畫像等等。看着回憶中的畫面，讓人覺得搞笑而傷感。搞笑的是電影裏滑稽的鏡頭跟男主的有些“幼稚”的做法，傷感的是這何嘗不是很多人在羞澀的年紀不懂的表達自己愛戀的一種行為呢？只能通過一些“小動作”引起對方的注意或者只為了更接近對方一些。這種無法表達出口，單純的暗戀，沒有經歷過的人又怎麼會懂得呢？
看完電影，或許有人覺得博子很可憐，覺得博子只是藤井樹（女）的替代品。只是因為長的.像，才得到男主的一見鍾情，我只想説這只是表面看到的一層吧。另一方面的説，博子也是幸運的，博子遇到男主，愛上了男主，如果不是男主的逝世，有機會結婚的，可以一生一世一起的。試問，如果你遇見一個跟你暗戀的人長的一模一樣的人，你會喜歡，會想着去接近嗎？答案應該是肯定的，而且相處過程中，已經打算結婚了，這能不算幸福嗎？還是隻在糾結，博子只是藤井樹（女）的替代品，那麼，請問愛情究竟是什麼？什麼樣的愛情是幸福的呢？
第3篇
?情書》這部日本電影給我們的感覺很直接，也很純真，一本書，兩個愛情故事，三個人的感情歸宿，用回憶的方式，紀念着沉甸甸的愛，就好像一封寄往天堂的書信一樣，一去不復返，只因為愛一個字。
這部電影是一個年輕日本導演巖井俊二的第一部影片，他以詩意般的敍事方式表達少年的初戀，給我們帶來了很強烈的唯美視覺。這部影片很早之前有上映過，再次觀看，帶來的感受還是不一樣，青澀的年紀，純真的愛情，只因為膽怯卻沒敢開口表白，在男主角逝去之後，為了追尋記憶，不經意間重新打開。
很多人會覺得這部電影的結局應該不算美好，或許也無法去定義它。一本書，一張卡，一個名字，一幅畫，一句“你好嗎?我很好。”照亮了男主角最青春的年華，給我們精神上的衝擊，是井藤樹的對待愛的執着，也是導演的用苦良心。
影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地裡滑翔的鏡頭，整個畫面美麗得讓人落下淚來。那是輕柔的、幸福的淚。另一個鏡頭就是電影一開始渡邊博子躺在雪地裏那個鏡頭。短短几秒鐘卻讓人感覺彷彿過了幾個世紀般，是對離去的愛人的無法忘懷?還是對生命的思索?那個鏡頭一直向四周延伸，然後向高空延伸，從高空往下看，整個鏡頭裏只有一片白雪，中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多幺微不足道，感情卻可永恆。她只是緊閉雙眼，靜靜地、久久的躺在哪雪地裡。
整部電影運用故事的'方式，扣人心絃，倒敍的方式給我們講述一個男生對待愛情的態度，把現在和過去，回憶和現實交叉開展，讓我們看到感動的同時覺得十分的可惜，來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片讓人看完之後無法忘懷，最後一個鏡頭就好像，一片無聲雪花，穿越過去，把昨日呈現在眼前，卻無法觸摸到他的臉頰。
另外人物的感情非常細膩，每一處都是純粹清澈、生命與變化無常的現實，化作紛飛的雪花，他來過，突然消失了，卻永遠不會被遺忘。也許這就是最好的結局，並不是所有的電影都以圓滿的結局結尾，就好像人生總是有遺憾，這就是現實與理想中共存世界。
第4篇
電影《百年情書》取材於“黃花崗72烈士”之一的林覺民烈士殉難前親筆書寫的兩封遺書“與妻書”與“稟父書”。
影片以林覺民烈士從1905年至1911年期間的革命活動，與廣州起義最後三天時間所發生事件並行交織，集中展現了林覺民親情家國的熱血人生。
林覺民與一干小夥伴，林文、林尹民、方君瑛、方聲洞、馮超驤、劉元棟等，自小立志報國。自中國甲午海戰戰敗，簽署《馬關條約》後，中國大地已經一片狼藉，清政府腐敗無能，國土遭列強欺凌瓜分，愛國志士在熱血革命的感召下，紛紛投身革命洪流。
1905年，林覺民迎取了陳元凱之女陳意映為妻，婚後，兩人情投意合，恩愛有加。然而國難當頭，林覺民沒有沉溺於愛情的纏綿，於1907年借官費生出國留學之機來到了日本。在日本期間，林覺民和他的夥伴們先後加入了以孫中山、黃興領導的同盟會，決意推翻滿清，革命救國。
1911年孫中山領導的同盟會決定於4月在廣州舉行武裝起義，林覺民與夥伴們一同加入了敢死隊，決意以死報國。林覺民最後一次回家探望，沒有把自己此行的危險性告訴愛妻和父親。但敏感的父親已經從兒子反常的舉動中有所感覺，一家人吃了最後一頓團圓飯。此時，林覺民的長子已經5歲，陳意映懷的'第二胎也已待臨產。面對愛妻、愛子、年邁的父親——林覺民此時肝腸寸斷但卻義無反顧地離開了他的親人。
在香港公寓，起義前夕，林覺民淚水與筆墨齊下，寫下來世紀絕唱傳世名篇“與妻書”“稟父書”，之後依然參加了廣州起義。起義中，林覺民等浴血奮戰，攻佔了總督府，但終於因敵我實力懸殊，林覺民的夥伴們一個個悲壯犧牲，林覺民負重傷被俘，最終不幸就義。
廣州起義距武昌首義成功僅幾個月，此次起義的意義重大，振奮人心。林覺民等烈士的熱血為神州大地澆灌出了自由之花，其功績將光照千秋，永垂後世！
?百年情書》將更加真實地還原當年的歷史人文情懷，而且儘管出演的演員大多為新人，但是卻都有着一顆澎湃的心，對待每一個鏡頭也都很用心地去表現，所以説《百年情書》無論從哪個方面講都是一部充滿愛的影片：親情、友情、愛情，每一個都是主線，每一個情都有煽人淚下的一面。
第5篇
4月29日，《北京遇上西雅圖2之不二情書》上映了，我抱着極大的期望值去看了，影片卻不如人意，與此同時，我開始懷念起第一部《北西》，這部表面三觀不正，實則意藴十足的影片。
第一部講述的是一個從北京來到西雅圖待產的單身媽媽文佳佳，本來是個恨不得每天把鈔票貼在身上的拜金女，在經歷了情夫的失蹤、經濟的凍結，她慢慢重新找回自己，同時也和護理fran產生了一段不摻雜物質的浪漫感情。
我很喜歡影片那種平和的視角與心態。當整個世界都在大罵“小三”大罵女人物質的時候，導演把視線扯遠，在大洋彼岸的另一個國度虛擬了這樣一番複雜的人物關係。“小三”也是人，再物質的女人也自知冷暖的。同時，雜糅了中國孕婦到美國生孩子、夫妻分開為了讓小孩去國外讀書、女同志用捐精生小孩等時常被提起或者稍顯邊緣的社會議題。觀眾本不期望在一部喜劇作品中看到關於這些大課題的深刻思考，因此導演把它們處理成背景與旁線，讓觀眾的視線還是可以集中在這個現實又稍微帶點狗血的'愛情故事身上。本片的配角表現都可圈可點，每個人都有自己的故事，都是一個個互相獨立又相互連接的個體，充滿了濃郁的人情味兒。
其實對於這部電影，大家的觀點都是不一樣的。有些人認為“這是一部為小三樹碑立傳的電影。導演的高明之處在於，把一個原本令人唾棄的小三，一個非主流婚外孕形象，一個負能量的赴美生育的橋段，一個充斥略微重口味元素的故事，生生包裝成了一部所謂小清新電影。”也有人認為“基本還是幾個庭院的狹小空間。他們不得不住到一起，卻不得不分離。想彼此留下麼？那就一起過日子罷。反正你們都單身。”
不管大家對此的看法是褒是貶，我認為我們該回歸電影的本質，電影本來就是一個夢。一個在場所有人都可以共享的夢。一個讓你在這120分鐘裏可以忘掉煩惱全身心沉浸在別人悲喜之中的夢。真的有情侶會在情人節那天在帝國大廈頂端重逢嗎。我不知道。也許這只是一個幻想。沒關係，這個幻想已經持續了好多年，也許還會繼續持續下去。只要有人願意造夢。
第6篇
最近在大家迎來520美好的節日同時，大家也迎來一部關於愛情的電影著作《情書》，可以説在20xx年這部電影是最為經典的愛情電影之一了。
觀看了《情書》電影后，內心久久不可以平靜，有些時候愛情也是一把雙刃劍，暗戀並非美好的，應為只能叫你承受更多的痛苦之情。電影《情書》改編自同名小説，以一封沒寄出的情書為引，開啟了兩段清新好看刻骨的愛情故事。故事開頭，博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹過世兩週年，而博子小姐在藤井家裏和他的母親談起往事，悄悄記下了畢業名冊藤井樹下方未搬家前的地址。她誤以為這個地址已經不復存在，心中想着天國的博子小姐往這個地址寄了一封信。而下面的劇情圍繞這一封信所拓展的話題，為後者的劇情提前做好了鋪墊，這就給觀眾們留下美好的開頭了。同時也是由巖井俊二執導，中山美穗、豐川悦司、酒井美紀、柏原崇主演的生活一定要看愛情電影《情書》今日官宣定檔網絡情人節，全國院線浪漫重現。定檔海報以影片女主角“渡邊博子”雪中仰望天空的場景再現經典，喚起影迷們青春記憶裏的那一封“情書”。
劇中最為經典的還是開頭那一句“你怎麼樣？我非常不錯。可以看出了簡容易單的'一句話，卻呈現出更多的不捨之情，也是最讓人印象深刻的一句台詞，經過歲月洗禮，聲音依舊在羣山和記憶裏明確嘹亮。看到這裏心中難免有的感想，世界上最遠的距離不是生與死，而是我在你面前，卻沒勇氣跟你告白。生活最大的遺憾不是我們的野心未完成，而是一份暗戀之情，人為何會流淚，由於是雙眼代替了嘴巴説出的悲傷。
想起片中那一處非常讓人感慨的小事：少年藤井總喜歡借閲很多罕有人愛看的書本，在借書卡上樂此不疲地寫上我們的名字“藤井樹”，木訥又可愛的少女樹感覺“那真是一種怪癖”，多年後博子寄給女生樹信中的一席話“我感覺，他在借書卡上所寫的藤井樹，是你的名字。影片中的每一個情節段落，每一個細則都相當準確地組織在影片韓而不露的意義結構中，幾乎達到了天衣無縫的程度。
第7篇
同名同姓的男孩女孩，封存記憶下一段朦朧的情感回憶，電影中的男主人公始終缺席，卻在藤景樹和博子的書信中形象一點點豐滿起來。到影片結尾，電影的懸念揭開時，才讓我們恍然大悟，這是一段深藏心底的未了之情。兩位女主人公阿樹和博子最終迎來了全新生命的春暖花開，為了忘卻的追憶和為了紀念的緬懷，都是美麗和無比清新的……男主人公少年時錯過的表達，我們也許都曾經錯過，但是得到的，未必會珍惜，錯過的，不一定就不美好，畢竟那時，我們都不懂愛情。
影片中穿插的關於藤井樹和早逝的爸爸的病危急救事故顯得真實而震撼，片中爺爺和媽媽關於是冒雪送高燒的藤井樹去醫院還是在家等救護車的爭吵極為精彩，真實。爸爸因為爺爺的方法（送去醫院）而來不及救治，當70多歲的爺爺對着媽媽清楚説出從家到醫院的時間，並揹着藤井樹在大雪中飛奔，對着媽媽説：“我就算犧牲自己的生命，也要把阿樹救會來……”時，我徹底淚奔了。當人們要保護自己心愛的人的時候，往往能夠表現楚人性最光輝的一面。電影中的這一幕給我的感動和《火影》中，三代和大蛇丸對決時説的：“這是我的家，誰也無法奪走……”一樣。
幸運的是，同樣的方法，爸爸沒有挺過去，女兒最後得到了救贖。當然，在影片的最後，相信博子也得到了救贖，因為一次陰差陽錯的感情替代，博子長久揹負感情債務而一直沉湎於對以前逝去情人的思念之中無法自拔，伴隨着阿樹在影片最後解開男主人公初戀情感密碼後，終於解脱了，開啟了新的愛情之旅。從這個角度來看，巖井俊二導演是善良並且温和的，所有的傷痛和糾結都會過去，生命是一種不斷前行的跋涉，不再踟躕於昨日的'繁花似錦，才能觸摸明日的火舞豔陽。這，也許就是生活的真諦……
最後談一下電影中的點睛之筆，電影的音樂與情節，畫面完美融合。《childhood days》，《his smile》等等，旋律純淨，唯美且略帶傷感，讓我深陷其中，無法自拔，如果説故事是帶領我們走進電影中世界的領路人，音樂就是撥動我們心絃的天使翅膀。
?情書》是我大一在選修課上第一次看的，當時就想寫一下觀後感，可是一耽擱，也就忘了。如今，於大年三十的晚上重温一下，完成當時的想法。
